您现在的位置是:主页 > 免费资料大全 > 京剧:天津最有代表性的剧种 观众鉴赏水平高

http://allaroundrc.com/thx/186.html

京剧:天津最有代表性的剧种 观众鉴赏水平高

时间:2019-08-17 03:35  来源:未知  阅读次数: 复制分享 我要评论

  世界经济论坛是一个独立的国际机构,长短盈利的中立组织。由瑞士大学施瓦布传授于1971年建立,原名为欧洲经济论坛,1986年改为现名,总部设在瑞士日内瓦。因为论坛年会每年1月在瑞士小镇达沃斯举办,因此也被称为“达沃斯论坛”。

  更多...

  9月26日

  9月27日

  更多

  您此刻的位置:京剧:天津最有代表性的剧种 观众鉴赏程度高

  京剧:天津最有代表性的剧种 观众鉴赏程度高

  中广网2008-09-19

  [打印本页] [保举给伴侣] [字号] [封闭]

  京、评、梆是天津最有代表性的剧种,它们虽不源于天津,但其构成与成长都与天津密不成分。天津戏剧快乐喜爱者之多,观众鉴赏程度之高在全国闻名。

  京剧发生于19世纪中叶,它是跟着清乾隆年间四大徽班进京和道光年间传入的汉调,溶入京音,又接收其他声腔艺术而逐步构成。清道光年间,京剧在天津已广为传播。清末,跟着南来北往的名角在津献艺,天津艺人接收其长,逐步构成本人的表演气概。其时天津武戏最具特色,如武生三大门户“黄派”的创始人黄月山,不只武功好,唱功也很超卓,还能演小生和老生。

  20世纪20年代后,京剧界各派名演员竞相来津献艺,他们都把“过天津关”做为查验本人程度凹凸的标记。戏剧界传播着“北京学艺,天津唱红,上海赔本”的说法,正申明天津在京剧成长史上的特殊地位。为此,天津承认并捧红了一批颇有才调的青年京剧演员。如李少春、童芷苓、赵燕侠等。就连李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠等四小名旦,也是在天津唱红而名声大噪的。

  天津专业京剧演员步队实力颇为雄厚。20世纪50年代,次要演员包罗在全国颇有影响的出名演员有杨宝森、厉慧良、丁至云、张世麟、林玉梅、李荣威等。1956年,天津京剧团正式成立,以上演员都成为该团的主演。每人都有各自的代表性剧目,如杨宝森的《空城计》、《文昭关》;厉慧良的《铁笼山》、《艳阳楼》;丁至云的《春秋配》;张世麟的《挑滑车》等。除市京剧团外,还有建华、建新、荣新、塘沽等京剧集体。出名演员有杨荣环,赵松樵、小盛春(“小活猴”)等。

  20世纪50年代末至70年代,因为政治缘由,除市京剧团外,其他京剧集体一律闭幕。天津京剧团表演的剧目只要“八个样板戏”。直至80年代,天津京剧才再获重生。

  为培育京剧幼苗,天津艺术学校中还设有京剧班。

  拜师学艺旧时,拜师学艺有四种体例:即科班学艺、做手把门徒、请家中传艺和票友学艺等。

  科班学艺,学员入科后,必需按科班排名挨次,另起新名,并以名字中的某一个字作为标记,显示科班的特点或学艺的先后。学员多是贫寒后辈,入科班目标是进修身手,以谋衣食。凡进科班,都要履行入科手续,立“关书”(即学员家长与科班订的契约字据)。学艺时间多是7年,有的还外加协助科班1或2年。科班担任学员的吃穿,但“天灾人祸、车轧马踏、投河觅井、吊颈自尽,各听天命,不与班社相关”。若学生逃走或半路退学,家长与中保人还要补偿科班7年的丧失。科班里讲授时采用“打戏”的体例,即“不打不出功”,这是祖师爷传下来的老实。在科班中,学员最怕的是“打通堂”(即一人犯错,全体挨打)。因为挨打时趴在板凳上,故科班演员都自称“啃板凳身世”。老艺人常将学员的七年学艺称为“七年大狱”。

  做手把门徒,即演员在家中收徒进行的个体传艺。学艺时间、拜师立字据与科班类似。生老病死,教员亦不担任。学艺期间,可任教员吵架。表演收入归师。学艺之余还要帮教员做家务。手把门徒要想搭班表演还要另拜教员,叫“带道师”,不然,同业不予认可。

  请家中传艺,因为出钱请教员教戏,学生一般不太受罪,教员传授也较细心。一般家境殷富的梨园人家方能做到。这种学艺与手把门徒一样,都要借台练艺,即搭科班进行表演操练,迟早仍在家中学戏。票友学艺,票友的家庭前提一般较好,可出钱请教员教戏。他们若以唱戏为生(即“下海”),也需要拜“带道师”,不然将遭到同业的蔑视。

  旧时,拜师学艺有一套法式。特别是拜出名演员为师,拜师典礼更为盛大。拜师要有举荐人,即“举荐师”,征得教员同意后,方可择定吉日,正式拜师。

  拜师典礼一般在饭庄举行,学生担任所需费用。典礼起头,学生先向祖师爷磕头,然后别离向师傅、举荐师、师伯、师叔磕头认师。再参见列位师兄。行礼完毕,设席款待。宴席竣事后,新徒随师回家,参见师娘、师兄、师嫂等,逐个呈上碰头礼。师傅也要给门徒回礼,称为“衣包借牒”。从此,此徒便成了该教员的入室门生。按保守,这种师徒关系如父子,即“一日为师,一生若父”。

  茶园、戏园天津晚期的京剧表演场合是茶园,呈现于清道光年间。其时的茶园比力原始、简陋,跟着京剧在天津的日益昌隆,光绪初年,便有了诸多设备比力完美的茶园。此中东马路袜子胡同的“庆芳茶园”、侯家后北口路西的“协盛茶园”、北大关金华桥南的“袭胜茶园”和北门里元升园的“金声茶园”为出名的“津门四大茶园”。

  在此期间,一些权要显贵、殷商大贾也纷纷在本人的家中建筑戏楼、戏台,以备唱堂会之用。

  别的,外埠旅津商报酬便于经商与联谊,也按籍贯自觉集资兴建了20余会馆,不少会馆内就设有戏楼。此中建筑程度最高、最讲究的是建于清光绪三十三年(1907年)的广东会馆戏楼(今南门内大街)。这是中国现存最完整的一座古典式剧场。全数为木制布局。舞台坐南朝北,为延长式,观众可从三面旁观表演。舞台顶部用百余根斗拱堆砌接榫,螺旋而上,构成“鸡笼式”藻井,也称“螺旋回音罩”,声响结果极佳。观众席分上下两层,楼上为包厢,楼下是散座。整个戏楼的粉饰均用木雕镂空工艺,都丽堂皇,十分宏伟。昔时出名演员梅兰芳、杨小楼等都曾在此唱过戏。1986年被辟为天津戏剧博物馆,是天津市重点文物庇护单元。

  20世纪30年代前后,天津京剧表演空前繁荣,几乎所有京剧名角都在天津表演过。为此,天津又新建了几座特地演京剧的戏院。出名的有“春和戏院”(今工人剧场)“天华景戏院”(劝业场四楼)、“北洋大戏院”(今延安影剧院)和“中国大戏院”等。他们设立了事后售票、对号入座轨制,是天津较早的正轨戏院。此中“中国大戏院”是天津最大的戏院,在全国的戏院中,也是屈指可数的大戏院之一。其建筑上下共5层楼,观众在前3层。可容纳1800多人,视听结果较好,是表演京剧的抱负场合。

  在剧场表演,一般都是停业性质,是京剧演员赖以保存的次要表演场合。

  京剧在茶园演戏,观众听戏一般不花钱,只付茶钱。并另给找座位的办事员小费。

  堂会戏指殷商士绅在节日、婚嫁、寿诞、生子等喜庆日子里,为款待亲友老友,在私宅或饭庄、戏园、会馆中组织的专场表演,也属停业性质。演员应邀赴演堂会戏,内行人称之为“外串”。

  堂会戏又分“全包堂会”和“分包堂会”两种形式。全包堂会要唱整整一天。从半夜12点开戏,不断唱到深夜1点,以至唱到天亮。戏码一般在10出摆布,多者可达20出;分包堂会只唱半天,或白日,或晚上。堂会表演常常是几个梨园结合,或以某梨园做班底,再邀其他名角加入,这种结合表演,名角荟萃,表演质量一般高于戏园日常的停业性表演。为此,有些京剧快乐喜爱者为听好戏,常有给主家出“份子”或托亲友及其他关系,以此达到抚玩堂会戏之目标。

  京剧堂会,在不曾上演正式剧目之前,按例先由演员扮成福、禄、寿三星,给主家“跳加官”暗示恭喜,主家按例要给赏钱,然后才起头上演正式的剧目。别的,在一出戏演完,另一出戏还未上演换幕的时间内,演员还要跳加官,每跳一次,主家必有赏钱,这已成定规。唱堂会一般先演几出“敬神戏”,俗称“帽儿戏”。如《封相》、《赐福》、《点魁》、《报喜》等小剧目。然后再表演为喜庆堂会的特定内容而预备的“吉利戏”。如举办留念诞辰的堂会,多上演《大四福》、《麻姑献寿》等剧目;为婴儿做满月时,若主家生的是男孩,就演《麒麟送子》,如是女孩,则演《观音赐女》、《打金枝》、《状元印》等剧目。

  堂会戏表演时,在戏台或戏棚的雕栏上贴有剧目长条,演一出戏贴一长条。上面一般写“××人送×××演员×戏”的字样,意为此戏是某位亲友或富绅出钱送的,点名由某演员主演,这是戏园停业性表演所没有的,故“点戏”成为堂会的一大特点。

  在梨园的收入中,演堂会戏所得是戏园停业性表演外最大的一笔收入。清光绪初年,每次堂会至多可赚纹银几十两,以至一二百两。光绪中叶当前,一次堂会戏多者可得纹银数百两。民国期间,一次堂会戏多者可得一二千元。因为堂会戏收入丰厚,故很多梨园的班名都用“福”、“喜”、“寿”等字样以图吉利。

  演堂会戏,除正式戏价收入外,还有一些额外的赏钱,如“跳加官”和“堂惠”等。在表演中,如遇达官显要前来观戏。非论演至何处,都要暂停,当即扮一“加官”,手拿“一品当朝”的书轴,到台上跳舞一番,以示接待。参加的达官显要欣喜之余必出赏钱。一次堂会往往能跳十几回,甚至几十次加官。

  由此赏钱可见一般。别的,每逢好戏出演,好角出台或演至出色处,台下往往有人喊:“搭钱!”随即一张摆有赏钱的八仙桌便搭于台上,后台即来人谢赏领赏。钱按份计较,每份几多纷歧。戏、角儿越好,钱数越多,这种赏钱叫“堂惠”,意为“堂会惠赐”。因而,堂会钱往往是演员小我糊口中一笔十分可观的收入。

  天津规模较大的一次堂会是民国二十年(1931年)殷商孟洛泉为庆寿辰而举行的一次昌大堂会。出名演员梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生“四大名旦”,以及王以宸、谭富英等都加入了表演,此次堂会共耗资25万元。权利戏是演员白尽权利而不取报答的一种表演形式,俗称“义演”。举办权利戏表演始于清光绪末年。中国最早的一次权利戏表演就在天津,是天津八善堂之一的南善堂为孤儿院募捐而举办的。邀请在津的出名演员加入表演,权利帮手,在“下天仙”茶园唱了10天戏。票款收入,除需要开支外,全数捐给了孤儿院。其时组织权利戏只是偶尔为之,后来逐步构成风气。

  举办权利戏表演是含有慈善、布施意义的一种表演形式。多为了救助贫穷的同业,或是赈济各类灾荒,再者是社会上的公益、慈善事业的募捐、筹款等。

  因为京剧是天津的第一大剧种,影响最大,并且名角荟萃,所以每遇社会募捐赈济勾当常由京剧演员合作,表演权利戏。民国二十五年(1936年)底,在中国大戏院曾举办了4次冬赈权利戏。加入表演的有杨小楼、梅兰芳、苟慧生、尚小云、马连良、谭富英、小翠花、侯喜瑞、叶盛兰、萧长华、马富禄等梨园名角,成为嘉话。

  行会戏又称“行戏”,是京剧梨园特地为各行各业祭祀祖师等集体勾当所进行的表演。

  过去360行,行行都有本人的祖师爷。人们往往在祖师诞辰这一天(祭祖师有固定的日期)举行祭祀勾当。每逢此日,各行各业的从业人员大聚会,并邀请梨园演一场“行戏”,以示庆贺与文娱。

  合作戏是由部门出名演员姑且结合同台表演的一种表演形式。凡是由某一梨园或个体京剧快乐喜爱者倡议组织,堆积几位出名演员加入表演。这种合作戏往往是出名演员同台献艺,剧目新鲜,有合作之势,可满足观众对名角演唱艺术的抚玩希望。如近年举办的“梅派”、“程派”、“裘派”等京剧门户专场表演,均属该类。应节戏是在节日期间表演的与节日内容、习俗等相关的表演。如正月十五上演的应节戏称“灯节戏”。最常演的剧目是《上元夫人》。二月二为“龙昂首”的日子,表演时要耍龙灯;三月三,传说是王母娘娘的华诞,上演剧目多为《蟠桃会》,蒲月五是端阳节,民间有去五毒之说,故常上演《五判斩五毒》、《混元盒》、《白蛇传》、《钟馗》等剧目;七月七神话有牛郎织女天仙配的故事,常上演《大仙配》剧目;八月十五是中秋节,表演《嫦娥奔月》等剧目。

  票房、票友票房是指京剧快乐喜爱者的业余组织;票友,是指非职业性京剧演员和乐工的通称。他们是京剧艺术忠诚的观众和积极的参与者。

  清道光二十年(1840年)前后,跟着京剧在津的广为传播,天津呈现了很多京剧票友,他们自觉地组织起来进行演唱操练与交换。一些票友也由一般的演唱进而“下海”(即职业性京剧演员),成为名伶(即名角,名演员),如清“同光十三绝”中以擅演彩旦戏著称的名丑刘赶三,就是天津最早下海的一位票友。别的,与谭鑫培、汪桂芬齐名,世称“孙派”,艺名为“老乡亲”的孙菊仙;世称“汪派”的汪笑依以及童芷苓、李宗义、丁至云等,都是先为票友,后成为出名京剧演员。

  票房与票友,在天津的戏剧史上拥有必然的地位。跟着京剧在天津的昌隆,天津人看戏、赏识和研究戏成为一种时髦。泛博戏迷快乐喜爱者热衷于京剧,从而使票房与票友业日益昌隆。

  天津最早的票房是雅韵国风社。成立于1900年以前,地址在北门里一个独门独院内。票友多为盐、当商富户后辈,日日贵宾满座,妙语横生。此中有不少票友后来成为京津名票。如被誉为谭派嫡派正宗的大盐商王君直、善唱汪(汪桂芬)派的王颂臣及几十年声誉不衰,老生、铜锤两工戏的刘永奎等。此外,雅韵国风社这一票房还有两位伴拉胡琴的圣手:陈筱鹤和李佩卿,在票友中可算佼佼者。此中李佩卿曾被名角余叔岩礼聘操琴,持久合作十余载,而成为名琴师,天津票友引以骄傲。

  民国当前,连续呈现了一些家庭票房。这种票房人员少,组织简单,其家仆人爱好京剧,便约些同志按期排演,需要时请教员说戏。票房仆人各阶级人物都有,此中影响较大的有两家,即李澄甫家和周家票房。

  李澄甫家票房在东门里天津道衙门西箭道。李澄甫原是小商人,他将自家3间砖瓦房作为票房,并置有戏装行头,每月彩排2次,能演几出“对戏”,如《南天门》、《卖马》、《武家坡》等。

  周家票房,仆人杨慕兰,自幼喜京剧,学唱青衣,唱、做均佳,能演几十出戏,在津享有盛誉。每逢有善举权利戏,见义勇为。她广集人才,在自家成立票房,名曰“吟国剧社”,出名小生兼鼓佬袁文斌和出名净角女演员齐啸云,幼时常在该处学戏。

  此外,还有盐商后辈李赫生家、开设麻袋庄的李文吉家、三新公司总司理吕幼才家等浩繁的家庭票房。除家庭票房外,还有清唱票房、彩排票房、昆曲票房、清音桌等。清唱票房,是以清唱为主的票房。这种票房组织规模都比力小,票友也不多。票友每月须交不外一元的会费,供房租、水、电、茶等开支。较出名的清唱票房有鹤鸣社、遥吟国剧社、中南国剧社、有光堂、华楼小票房等。

  鹤鸣社,民国十八年(1929年)成立,地址在城里草厂庵。年近九旬的孙派开山祖师老乡亲(孙菊仙),每逢过排必到,风雨无阻。尚仙肪常随其摆布,得其真传,后成为孙派老生名票友。遥吟国剧社,成立于民国初年,开办人冯树霖,地址在河东地道外沈庄子姚家台。票友由铁路搬运工人、小商人、经纪人等构成。每天开锣,各行当都有。出名票友是“李家五虎”,能打也能唱。中南国剧社,地址在南市荣吉大街中南报社后院,票友多为报社职工。出名票友有老生李宗义和旦角雀景云,二人均从票友下海转为京剧演员。

  有光堂,成立于20世纪20年代末,地址在南市荣吉大街升平茶园(现黄河戏院)北路西。开办人王子庆,能唱花脸、老生、小花脸。每日曜日过排,能唱者都可加入。华楼小票房,成立于民国二十五年(1936年)前后,地址在南市华楼,因票房小,只能清唱吊嗓,不克不及过排整出戏。名票友有曾一度下海、天津武生头一名的郑敬荪和初度走票、一鸣惊人的武生王益友。

  此外,还有一些小票房,只能吊嗓唱小段,或操练各类乐器,为少数人业余消遣之地。彩排票房需要租赁广大衡宇,能挂起“保守”分出前后台。至于润色前后台,添置桌椅、板凳等,由票友均派,也有少数富有者本人出资,票友每月酌交会费。出名彩排票房有渔阳社、剑影铎声社等。

  渔阳杜,20世纪30年代初成立,地址在泰康商场四楼。票友多学问分子,名票有老生刘伯敏、文武老生刘仲敏、彩旦刘秉心(后下海)等。

  剑影铎声社,成立于20世纪30年代初,在天祥市场四楼。票朋友才辈出,特别是后来下海的陈大濩,在上海大红大紫;陈延荪的武生,也名赫一时。

  机关票房。票友多为该单元职工,在单元的会堂彩排。出名的机关票房有北宁铁路局“宁友国剧社”(北宁公园大会堂)、海关票房和邮政局票房等。

  20世纪20年代末到30年代,天津票界活跃一时,人才辈出,可称黄金时代。其时有3个规模较大的票房:一是开滦国剧社,在开滦矿务局(现市委大楼)俱乐部会堂,能容500余人,彩排时售票表演,其时票价2角。老牌票友王庾生、朱邵庵为该社台柱子。此外,还有李克昌、陈奇豪、刘子璞、刘秉初、李紫玉等。老生陈奇豪和架子花脸李克昌后均下海,成为专业演员。二是群贤留韵社,原名“竹记”,民国六年(1917年)成立。在大口联昌起卸行楼上,开办报酬天津旧宅后辈杨寿民和张筱珊。此票房服装、道具齐备,生旦净末丑,文武排场,各显身手。昆曲、二黄各尽其能。戏目之多(约四五十出),脚色之硬,令各票房望尘莫及。该票房每周六对外彩排,其时票价1角,未响锣座位己满,可见其影响之大。30年代末,该票房移至南市华楼2楼。三是永兴国剧社,成立于20世纪20年代,在法租界24号路(现长春道)嘉乐里一所3层楼内。

  开办人叶庸方和吴谓滨。初办时,加入勾当的多为列国洋行的大小人员,后请来教员说戏,又连续入社了很多票友。刚学戏的童芷苓常到这里彩排。评剧家张聊公、戏剧家马彦祥、上海名票钟启英等都曾到此加入彩排。京津很多京剧演员、名票也常来此说戏。该社能演大小剧目30几出,在津影响很大。

  昆曲票房。昆曲晚年叫“雅部”,文字深邃,板式腔调繁琐难学,无文学艺术涵养者不敢问津。民国初年,天津票友起头学唱,或在家私学、或组织昆曲社。比力有影响的有一江风曲社和辛巳曲社。

  一江风曲社,成立于20世纪40年代。掌管人是学识广博的北大关文教馆馆长冯孝绰。社员多教育界人士。礼聘昆曲老演员王益友执教。较有造诣的社员有昆曲票友首屈一指的韩耀华、有文学涵养又长于诗词的陈中枢和富有音乐大才的刘吉典等。辛巳曲社,成立于20世纪30年代,次要学《玉簪记。琴挑》、《牡丹亭。闹学、游园惊梦》等。

  此外,天津市人民广播电台文艺部于1957年也成立一个昆曲杜,集以上两社成员约30人,冯孝绰任社长,昆曲老演员田瑞亭为艺术指点。社员各有所长,人才辈出。对外曾广播《长生殿。小宴惊变》一折,深受听众表扬。

  清音桌。清音桌多安设在茶室上。到该处唱戏的票友,有的是借地操练,又能向老一辈票友求教;有的是想下海又顾虑重重,糊口上又入不抵出的,来此唱戏,挣几个钱;有的则是因糊口坚苦,到清音桌唱戏拿些份钱维持生计。出名的清音桌有位于单街子东口外路西的“东来轩茶室”和华夏公司4楼的西餐部。

  以上各品种型大、小票房,到20世纪30年代已达到60余处。他们多属社会合体性质,有的是机关单元附设,还有的是以家庭出头具名组织。此中最出名的票房是雅韵园风、琴声雅集、渔阳社、北宁国剧社、开滦国剧社等,以及“竹记”、“剑影”、“鹤鸣”、“遥吟”等。出名的票友有“名票四王”:王君直、王庚生、王颂臣和王竹生。袁世凯的次子袁寒云也是名票友,他曾与全国出名演员程砚秋、孙菊仙同台表演。此外还有夏山楼主韩慎先以及刘叔度、朱作舟等等。

  票友的人员构成,晚期多为前清遗老、下野政客、绅商富贾等。后来又逐步添加了自在职业者和一般的布衣、小商贩和财产工人。

  票友加入梨园的表演,称为“串客”或“清客串”,又称为“玩儿票”、“票班”。票友加入表演时,在海报上的签名,往往在姓与名的两头加一“君”字,观众一看便知是票友串演。因为一些高条理的票友插手京剧演员行列,使演员的构成成份发生了变化,从而提高了京剧演员的社会地位和文化素养,对京剧艺术的成长做出了贡献。

  中华人民共和国成立当前至今日,天津京剧快乐喜爱者仍然良多。据统计,有票房140余个,票友数千人。并且票房多由各区、街文化勾当站取代。业余京剧团颇多,并常有演唱交换和角逐勾当。至于家庭中的聚会清唱更是数不胜数。不只如斯,在海河两岸、各大小公园,仍有很多京剧快乐喜爱者,伴着司鼓、胡琴清唱,使京剧成为天津十分普及的一项群众文化勾当。